Publicystyka - ngo.pl

Nim weźmiemy naszą kamerę do ręki, trzeba zastanowić się co chcemy zaprezentować publiczności, kto będzie odbiorcą naszego filmu oraz gdzie zrealizujemy naszą produkcję.

Pierwszym sprzętem, który chwycimy będzie więc ołówek i kartka papieru. Ewentualnie komputer. Warto przełożyć nasz pomysł "na papier", wyobrazić sobie co i jak będziemy filmować oraz kto będzie nam potrzebny.

Nie musimy pisać książki, wystarczy kilkuzdaniowe rozpisanie pomysłu. Pozwoli nam to przedstawić występującym przed kamerą osobom, co będziemy robić.

Zastanówmy się więc kto wystąpi w naszym filmie, w jakich miejscach będziemy realizować zdjęcia oraz o czym chcemy opowiedzieć, po co to wszystko robimy, jaki jest cel naszego filmu. Wszystko wydaje się oczywiste. Jednak rozpisanie tych elementów pomoże w późniejszej produkcji.

Ludzie, którzy wystąpią w naszym filmie będą jego bohaterami. Głównym zadaniem naszych bohaterów jest wciągnięcie widza w pokazywaną historię, tak aby zależało mu na historii. Oraz aby zaangażował się w opowieść emocjonalnie. Chcemy się połączyć z naszymi bohaterami, chcemy aby osiągnęli zamierzony cel. Chyba, że scenariusz zakłada zupełnie odwrotnie. Przedstawia porażki ludzi, pokazuje ich złość i słabości.

Czasami naszym bohaterem nie musi być osoba. Może nim być przedmiot, któremu nadamy cechy osoby. Na przykład auta, czy lampka w opowieściach studia Pixar.

Miejsca w filmie, są to lokalizacje, w których wydarzy się nasza historia. Dobre miejsca dodadzą głębię na temat historii czy bohaterów. Źle dobrane lokacje zadziałają wręcz odwrotnie. Aby znaleźć odpowiednie miejsce do naszej produkcji, warto zastanowić się nad trzema zagadnieniami: znaczenie miejsca w naszej historii, komfort naszych bohaterów w danym otoczeniu. Oraz przede wszystkim czy wybrane przez nas miejsca są przyjazne produkcji. Czy będzie potrzebne dodatkowe oświetlenie, zgoda na realizację zdjęć.

Musimy wciągnąć widza w naszą historię. Aby to zrobić warto zastanowić się nad pokazaniem konfliktu. Nie chodzi o wybranie się na wojnę. Pokażmy konflikt naszych bohaterów. Ich drogę do sukcesu, lub porażki. Budujmy stopniowo napięcie. Zaskoczmy niestandardowym zakończeniem.

Na każdym etapie produkcji warto zadawać sobie pytanie: dlaczego? Po co ktoś będzie chciał obejrzeć nasz film? W jakim celu kręcimy w tym, a nie innym miejscu? Dlaczego nasz bohater zachował się w taki sposób? Jaki jest cel tego co robimy? Odpowiedzmy sobie na to ostatnie pytanie w jednym zdaniu. Dopóki nam się to nie uda, nawet nie bierzmy kamery do ręki.